走进位于溧阳市昆仑街道大石山脚下的湘桢楠木阁，一缕清幽的木香率先袭来。灯光下，陈列架上的金丝楠木雕刻作品流光溢彩，金光灿烂。这里不仅是“古典家具（金丝楠木）雕刻”的非遗技艺承载地，更是一群“守艺人”文化匠心的集成之所。
一刀一刻
刻下的是时光也是匠心
雕刻工作室里，几位匠人正伏案潜心创作。刻刀在他们手中起伏流转，布满岁月痕迹的木料被重新唤醒，蜕变为一件件承载着“乾坤世界”的家具——或是惟妙惟肖的“金鸡独立”，或是绚丽的“孔雀开屏”，亦或是寓意吉祥的“连年有余”。
“这些都是一点点‘啃’出来的，功夫全在细节里。”从业已43年的老师傅孔宝贵说道。对他而言，木雕是值得坚守一辈子的事，“只要还拿得动刻刀，就不会停下。”
在这里，像孔宝贵这样毕生专注于木雕的匠人还有许多。他们来自五湖四海，技艺纯熟、底蕴深厚，曾参与过无数名木古典家具的构思、制作与修复。
古典家具（金丝楠木）雕刻传承人王刚，便生于木匠世家。“雕刻这些老木头，仿佛在触摸历史。”他笃信木材自有灵性，“每一块木头都能依据自身纹理，通过雕刻焕发新的生命。”多年前，目睹家族手艺在生计奔波中渐被埋没，他决心拾起祖辈的刻刀，不仅要传承技艺，更要让世界看见中式家具之美。
2015年，王刚在溧阳创立家具厂，看中的正是这里优越的生态和“建筑之乡”的底蕴。他于此扎根，专注于金丝楠木（小叶桢楠）传统中式家具的制作与销售，并开始有意识地培养新一代工匠，延续木雕技艺的文脉。
守正创新
为古典家具注入现代生命
王刚坚信，好家具离不开“好工、好料、好器型”，三者合一。
在选料上，他极为苛刻，只选用楠木中至为珍贵的金丝楠小叶桢楠。这种木料资源稀缺、木性稳定，不易变形开裂，是历代宫廷建筑和顶级家具的首选用材。得益于祖辈积累，王刚坐拥400吨珍稀原料，其中不乏来自川、黔地区的百年拆房老料。
但传承不等于复刻。王刚深知，古典家具要发扬光大，就必须走进现代生活。“让榫卯结构从庙堂走入日常，落在每个生活的角落。”他和匠人们致力于将传统古建美学与现代功能需求相融合，甚至在设计中融入人体工程学思考，使家具不仅美观，更贴合现代使用习惯。
展厅中一件镂空雕花的“双月洞门架子床”尤为夺目。这是团队与石雕非遗传承人林加俊合作，以故宫藏品为原型，融合现代艺术与功能再造的杰作。从设计到完工，耗时整整11个月。匠人们以刀代笔，“因势造型”“依色取巧”，运用多层镂雕技术，让传统寓意以当代叙事语言重新绽放。
“你看，我们的榫卯缝隙不足1毫米。做出的家具不仅有香味、泛金光，更关键的是——它坐着舒服。”王刚说，非遗是活态的智慧，既要吸纳古人精华，也需不断创造，让更多人看见古典之美。
艺术破圈
在直播间里播撒文化的种子
如何让古老技艺突破小众圈子，拥抱更广阔的天地？这是湘桢楠木阁创始人喻均梅长期思考的问题。她的答案是：拥抱数字技术。
“欢迎大家来到直播间，我们卖的不仅是产品，更是文化……”一有空，喻均梅便化身主播，从容地向观众介绍金丝楠木制成的手串、发簪、苏扇，并娓娓道来背后的非遗知识。
这场看似平常的直播，正为非遗传承撒下新的种子。从线下的沉浸体验到云端的跨越时空，非遗好物得以突破地域限制，被更多人看见、喜爱甚至拥有。
这些从边角料“变身”而成的精致小件，不仅走进了千家万户，也走入了溧阳市博物馆。栩栩如生的作品吸引了众多游客的目光，让人惊叹“非遗也能这么潮！”
“我们通过这些小物件作为文化纽带，吸引全国的木艺爱好者来到溧阳，深度体验这项非遗的魅力。”喻均梅表示，未来还将深化与文旅合作，创作更多具有溧阳地方特色的作品。
刀刻流转的是时光，指尖流淌的是匠心。从宫廷雅韵到当代美学，从博物馆展台到线上销售平台，这门古老的手艺，正穿越千年而焕发新生。它不再是静止的展品，而是可触摸、可佩戴、可生活的文化符号，诉说着中国非遗的生生不息。
