古画的颜色是怎么“变”出来的？ ——走进古人的“颜料实验室”

藤黄是树的“眼泪”——来自东南亚藤黄树受伤后流出的树脂。采集方式非常“温柔”：工匠在树干割出螺旋状伤口插上竹筒，让黄色树脂自然滴入，收集后蒸干水分，刮取成型。

藤黄制作没有化学添加，纯物理采集。 而且藤黄树割一次后伤口会愈合，可以反复采集，古人很早就懂得“取之有度”。藤黄还有一个特点：刚割下来是黄褐色树脂块，只有研磨成粉、加水调开，才会呈现鲜亮的黄色。藤黄有毒，是一种中药材。

红花里有两种色素——黄色素（溶于水和酸）和红色素（溶于碱）。古人的核心思路是“去黄留红”：捣花成浆→酸洗去黄→碱溶红素→沉淀制饼。

先用发酸的淘米水把黄色素“请走”，再用碱水把红色素“解放”出来，最后调回中性让红色素沉淀，收集制饼、阴干，就成了《天工开物》里说的 “红花饼”。有谚语说：“藤黄莫入口，胭脂莫上手”，即藤黄有毒，胭脂染手上很难洗掉。

蛤粉被称为“千年白”，制作最为考究：选壳→煅烧→淬水→研磨→水飞→漂洗→加胶研磨→杵捣→成型。

把贝壳烧成灰、磨成粉，再经过反复水飞、漂洗——千年不变黄的“千年白”，就是这么来的。

石青是青绿山水的“蓝色担当”。制作流程：选矿→去杂→粗碎→研磨→水飞→分色→加胶研磨→杵捣→成型。

其中最神奇的一步叫 “水飞” ：把研磨好的矿物粉末放在水中搅拌，让粗细不同的颗粒自然分层——最先沉底的最粗、颜色最深，刮出来是“头青”；接下来还有“二青”、“三青”；最晚沉淀的最细、颜色最浅，就是“四青”。同一块蓝铜矿，靠“水”和“时间”，就能分出从深蓝到浅蓝的完整色阶。

金色是矿物单元里最“贵气”的颜色。制作流程：熔金→锤打→停锤→再锤打→反复数万次→成箔→切割→研成泥金。

经万般锤打而成的金箔，薄如蝉翼，吹弹可破，软似绸缎。金箔按色相分为紫赤金（略带红，多用于贴佛像面部）、库金（足金色，绘画最常用）、大赤金（偏黄，又叫冷金）等品种。银箔同理，但银不如金稳定，日久会氧化发黑，所以使用比金少得多。

用法上有两种：贴金法——在画面需要大面积金色的地方直接贴上金箔；描金法——用毛笔蘸泥金勾画金线、渲染细节。青绿山水加金线勾勒，就成了中国绘画史上最华贵的画种之一——金碧山水。